展览前言

???????纵览20世纪的中国美术史，关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起，中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向，是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系？时至今日，当代画家用作品交出了不同的答卷，当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑，笔墨作为中国画的独有的表现形式，任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。

???????中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范，这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范，决不是要画家墨守成规，而是容许和鼓励他们有所探求和创新，须能“借古以开今”（石涛语）。纵观画史，自开新面而成大家者，必能穷究前贤血战古人，又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”，意是站在当下，在不断开拓、实验的同时，把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象，构成延伸与超越的关系。

???????本次展览以“借古开今---当代中国画笔墨60家线上学术观摩展”为名，是为了将笔墨作为一个学术课题提出来，邀请当代名家展示他们的艺术风格和个性创造，以期引起学术界的关注，重新研究笔墨风格的意义和它的价值。相信参展的这60位个性笔墨风格鲜明的画家在笔墨上的各自探索成果和他们对这个问题的思考，不仅会对人们有启发和借鉴的作用，而且会把画界对笔墨风格的讨论引向深入。

组织机构

主办单位：时代丹青文化传媒

学术主持：王镛

学术顾问：赵成民

展标题字：杨晓阳

参展画家

丁仲修 马万国 于志学 孔维克 王西京 王振中 石砚洗 孙君良 江文湛 江治安 向中林 庄小雷 吕应鑫 朱春秧 李乃宙 李安君 刘继庄 毕建勋 吴涛毅 肖金钟 杜应强 张世彦 张仁芝 张国夫 张振学 张维国 张猛 杨长喜 杨力舟 官泽源 苗再新 孟占京 钮博 姜宝林 金鸿钧 陈振国 尚涛 尚文光 范海生 罗宁 郑力 胡永凯 胡明哲 骆旭放 郭文涛 郭石夫 唐绍尧 秦云飞 秦保家 秦天柱 秦永刚 谢冰毅 谢建军 梁文博 舒湘汉 鲁慕迅 喻继高 彭增文 潘锡林 潘文斌

吕应鑫

参展画家

吕应鑫，1951年生，别名大吕，号佛子，生于四川眉山。中国美术家协会会员、首批巴蜀画派影响力代表人物、中国文艺家书画院副院长、香港美术家协会副主席、香港画院研究员、四川西蜀花鸟画院副院长、四川省美协创作研究院研究员、四川省美协花鸟画专委会委员、眉山市文联副主席、眉山国画院院长。

作品欣赏

吕应鑫：个案史的建设与艺术史的意义

文/洛齐

???????20世纪上半叶以来艺术家和美术史之间的关系发生了很大变化，史论家重视艺术家和艺术作品，以策展人和学术主持身份组织艺术家展览，撰写汇编展览文献图录，甄别艺术派别和艺术家个案作为叙事核心，对艺术家代表作品和产生作品的具体细节进行研究，史学家和理论学者通过社会学的角度发挥作用，帮助美术馆和私人藏家建立高质量的收藏机制，将文献的研究意义发挥到最大，产生重大影响，同时确定了艺术家与学者自身的学术地位。

和声︳200cmx220cm︳2009年

吕应鑫先生是当代著名的中国画家，从新美术史的角度看，对吕应鑫先生的艺术研究应该走向一个新的实质性转折，应该摆脱以往那种传统封闭思维方式，重新认识吕先生的艺术与历史、社会、思潮等大环境的关系，在理论上切入当代学术，从语言学、文化学概念，梳理分析，解释艺术家的意义。因为一位杰出艺术家的形成不是一个孤立的现象。众多当代著名学者和理论家对吕先生的艺术给出了不同的描述和高度的评价，都是从传统研究的思路，侧重于评价画家个人对传统的继承、技术的运用和突破为主线，这是传统美术史研究对艺术家个案的研究方式。

???????但是我们今天更强调社会、经济、文化、公众、日常生活等各种因素对一个艺术家成就所产生的影响。表现在新的美术史研究中，我更倾向把对吕先生的艺术贡献，转向社会学的角度，形成一个课题，吸引更多年轻的，不同领域的学者了来研究、观察他的艺术活动和生活状态，对画家进行社会圈子的跟踪和工作室的研究，不只是停留在纸本案头笔墨的描述。